Între 7 și 10 mai 2026, cinefilii au o destinație clară: Palm Springs. A 26-a ediție a Festivalului Arthur Lyons Film Noir aduce pe ecranele de la Historic Camelot Theatre nu mai puțin de 12 pelicule rare, multe dintre ele restaurate spectaculos, gata să poarte publicul într-o altă epocă. Evenimentul este orchestrat de Alan K. Rode, istoric de film și gazdă pentru al 19-lea an consecutiv.
Un festival cu personalitate
Secretul longevității acestui festival? O selecție mereu proaspătă și curajoasă. „Aproape că nu am arătat niciodată același film de două ori”, mărturisește Alan K. Rode. E drept că face o mică excepție. „Am arătat «The Damned Don’t Cry» [cu Joan Crawford în rolul principal] acum vreo 10 sau 15 ani, deci asta este o repetiție. Dar îmi place să aduc filme noi și avem un public foarte loial în Palm Springs.”
Rode nu se teme să riște. „Uneori dau cu zarul și s-a spus că definiția mea a filmului noir are uneori o elasticitate de neegalat. Dar sunt încântat că Festivalul Arthur Lyons Film Noir este cunoscut pentru prezentarea de filme diferite și noi descoperiri, pentru că asta este ceea ce îl menține proaspăt pentru public și, îl menține proaspăt pentru mine.” Iar invitația sa pentru cei obosiți de aglomerația altor evenimente este directă: „Veniți pur și simplu în Palm Springs și relaxați-vă. Nu trebuie să lăsați mașina la valet. Nu aveți trafic. Puteți sta la piscină înainte și după ce mergeți să vedeți filme. Ce v-ați putea dori mai mult?”
Comoara digitală a festivalului
Piesa de rezistență a ediției este premiera digitală a peliculei „Slightly Scarlet” din 1956. Efortul de a o aduce pe ecran a fost colosal. „Nu că mă distribui în rolul Căpitanului Ahab, dar aceasta a fost cu adevărat o balenă albă pe care am vânat-o destul de mult timp”, povestește Rode. Conform Revistaioana, procesul a fost extrem de complicat. „Să obținem drepturile asupra lui, încercând să ne dăm seama cărei familii îi aparținea și așa mai departe, a fost cam ca și cum am fi găsit un nou schelet de dinozaur în Montana sau ceva de genul acesta.”
Rezultatul este însă pe măsura așteptărilor. „Nu a mai fost prezentat arătând așa probabil de la lansarea sa originală din 1956. Culoarea și sunetul ies cu adevărat, cu adevărat în evidență.” Pelicula este o bornă tehnică importantă. „Acesta este primul film pe ecran lat și în Technicolor pe care Film Noir Foundation l-a restaurat, așa că suntem foarte fericiți de asta. A fost filmat în SuperScope, care a fost modalitatea cu buget mai redus de a întinde ecranul.” Iar povestea are toate ingredientele necesare: „corupție municipală, lăcomie, trădare, sex, cleptomanie; are de toate… plus Rhonda Fleming și Arlene Dahl în Technicolor, purtând pantaloni scurți.”
Surprize britanice și detectivi celebri
Stai puțin, că lista nu se oprește aici. Programul include și „Hell Drivers” (1957), un film britanic plin de adrenalină. „«Hell Drivers» este o adevărată furtună și este aproape un cine-i-cine al cinematografiei britanice în ceea ce privește distribuția, unde îi ai pe Stanley Baker în rol principal, Herbert Lom, grozava Peggy Cummings, David McCallum, Sean Connery și pur și simplu o mulțime de actori care își începeau cariera”, explică Rode. „Titlul «Hell Drivers» descrie în mod adecvat ritmul filmului. Îți pune sângele în mișcare.”
Vineri este rândul peliculei „Gunn” (1967), regizată de Blake Edwards. „Acesta este un film care nu cred că a mai fost prezentat în cinematografe de când a fost lansat”, spune Rode. Filmul este o adaptare a serialului TV „Peter Gunn” și este considerat un „jurnal de călătorie al locațiilor din L.A.-ul anilor ’60”. Un detaliu interesant este că a fost scris de William Peter Blatty, autorul celebrului „The Exorcist”.
Rarități pe peliculă și neo-noir
O altă bijuterie este „City Girl” (1938), o raritate absolută care va fi proiectată pe format de 35mm. „Este acest film trăsnit pe care s-a întâmplat să-l văd la Cinecon și este un film de program de 67 de minute, într-un ritm infernal… este absolut un proto-noir alert, sălbatic. Nu există niciun DVD sau DCP, nimic altceva decât o copie de arhivă, de la Disney.”
Pe bune, cine s-ar fi așteptat la asta?
Nu lipsește nici clasicul „Bonnie and Clyde” (1967), un film care a schimbat regulile jocului. „A prevestit Noul Hollywood de la sfârșitul anilor ’60 și începutul anilor ’70”, afirmă Rode. „Fără ca «Bonnie and Clyde» să fi fost făcut, nu cred că ați fi văzut filme precum «The French Connection» sau «Chinatown»… a fost cu adevărat un precursor al întregii chestii neo-noir.” Iar sâmbăta aduce „Manhandled” (1949). V-ați întrebat vreodată care este singurul film noir în care a jucat Dorothy Lamour? „Acesta este un film cu adevărat ciudat”, spune Rode, menționând garderoba bizară a personajelor, de la pijamale la bretele purtate aproape de stern.
Festivalul propune și o alegere neconvențională, „I Walked With a Zombie” (1943). Alan K. Rode recunoaște că este „o adevărată schimbare de ritm. Nu am de gând să încerc să susțin că «I Walked With a Zombie» este film noir, dar voi spune că este un favorit al meu, un film cu adevărat}…”
