Artista Rosé a strălucit la Met Gala 2026 într-o creație neagră, fără bretele, care a captat atenția tuturor. Realizată în colaborare cu celebrul stilist Law Roach pentru a treia sa participare la eveniment, ținuta ascunde o poveste unică, legată direct de istoria artei europene.
O apariție cu încărcătură emoțională
Te-ai întrebat vreodată cum se simt vedetele pe covorul roșu? Chiar și pentru veterani, emoțiile pot fi copleșitoare. Anul acesta a fost însă diferit pentru Rosé, mai ales că prietenul ei apropiat, Anthony Vaccarello de la Saint Laurent, a fost co-președinte al comitetului de organizare.
E drept că o astfel de companie schimbă complet starea de spirit. „Prima dată când am participat la Met a fost cu Anthony. Eram super nervoasă și anxioasă, dar a însemnat atât de mult că am putut merge pe covor alături de cel mai bun prieten al meu și designerul meu preferat din toate timpurile”, mărturisește ea. Iar revederea în acest context oficial a fost specială. „Faptul că anul acesta el este co-președinte al comitetului face totul și mai captivant și mai plin de sens. Și este plăcut să vin și să-l susțin în prezența modei și a artei.”
O lecție de istorie a artei pe covorul roșu
Dar hai să vorbim pe bune despre rochia care a atras toate privirile. Împreună cu stilistul Law Roach, Rosé a ales o piesă care combină elemente din două colecții couture Saint Laurent diferite, mai exact cele din primăvara anului 1998 și primăvara lui 2002.
„Am ajuns la acest look Saint Laurent foarte clasic și, pe măsură ce studiam, am aflat că YSL a folosit în mod repetat acest design cu pasăre”, explică artista. Potrivit Lyla, motivul păsărilor este inspirat direct de celebra pictură semnată de Georges Braque, care se află pe tavanul Muzeului Luvru. „Este o imagine destul de iconică, iar Anthony a repetat-o chiar și în cea mai recentă colecție a sa și a avut-o pe cercei.”
Detaliul care a făcut diferența
Numai că ținuta nu ar fi fost completă fără accesoriul potrivit. Piesa de rezistență a fost o broșă spectaculoasă în formă de pasăre, creată cu diamante de la Tiffany & Co. (o casă de bijuterii renumită pentru creațiile sale exclusiviste). Singura dilemă a echipei a fost unde anume să o poziționeze pe materialul negru pentru un impact maxim.
Rezultatul final a depășit însă așteptările. „Îmi amintesc când am făcut în sfârșit probele, am fost uimită de croiala rochiei și de modul în care pasărea s-a așezat atât de perfect pe designul lui Anthony”, a mai spus ea. „Amplasarea diamantului cu fața spre ciocul păsării și nuanța modului în care argintul și mărgelele se joacă între ele este pur și simplu cu adevărat frumoasă.”
Seara contrastelor la Met Gala
Și nu a fost singura vedetă care a mizat pe creațiile casei de modă franceze. Pe același covor roșu, Doja Cat a optat pentru o rochie din silicon de inspirație grecească semnată tot Saint Laurent, în timp ce Connor Storrie și-a făcut debutul la Met Gala purtând un look amplu al aceluiași brand.
Un spectacol vizual complet.
Dincolo de aceste apariții, evenimentul a fost un adevărat regal de modă și artă. Nicole Kidman a adus un aer demn de Moulin Rouge într-o ținută Chanel, iar Venus Williams a strălucit într-un omagiu adus familiei și tenisului. În schimb, Cara Delevingne a mizat pe contraste, cu o rochie clasică în față și un design complet transparent la spate. Ashley Graham a fost efectiv cusută manual în rochia ei, Gwendoline Christie a purtat o mască ce a reprezentat o operă de artă, iar Lauren Sánchez Bezos a canalizat scandalul din jurul celebrului tablou Madame X al lui Sargent, demonstrând că moda și istoria artei merg mereu mână în mână.
